刊名:图书情报导刊
主办:山西省科学技术情报研究所;山西省科学技术情报学会
主管:山西省科学技术厅
ISSN:2096-1162
CN:14-1383/G2
影响因子:0.484117
数据库收录:
国家哲学社会科学学术期刊数据库;
同时,大家稍微上网看一眼就会发现,流行音乐情报到处都是。音乐人自己运营自己的官网也不再是件新鲜事,为了自己的粉丝和仍是路人的观望者,大家都不停地在网上上传着各式各样的信息。
责任编辑:朱自奋
上海社会科学院出版社出版
不管怎么说,面对着这样的年轻学生和全新状况,我痛感到,我们一直以来谈论音乐的方式实在需要改一改了。我觉得就算是过于粗略(或者多少存在着一些偏见)也好,流行音乐的教科书式的历史和缩略化的结构示意图也还是非常必要的,这便成了我动笔撰写本书的动机。
自“流行音乐纯粹只是音乐”这样的观点中跳脱出来,从全面包裹着流行音乐的整体社会性脉络出发来对其进行重新思考,这是本书尤其想要指明的方向。所以,我们或许可以说它是一本关于“流行音乐社会学”的书。
(图源:视觉中国)
读者都只寻求着目录化的情报,于是畅销的音乐类书籍要么就是些《××经典100张》之类的东西,要么就是些艺人自己出的东西。在很多杂志上,真正称得上音乐评论的东西现在都消失了。这些杂志都向着塞满宣传软文和新碟介绍的目录志方向发展,而其最终的结果便是逐渐被大品牌连锁唱片店的免费刊物夺去了生存空间。
本书的书名是“流行音乐与资本主义”。流行音乐与资本主义之间究竟是一种什么样的关系?本书试图以流行音乐为中心,从各种不同的角度出发来思考这个问题。
单纯地相信流行音乐就是一种自由的自我表达手段的倾向似乎正在增强。面对这样的情况,我更加认为,对流行音乐和资本主义重新进行思考已经变得极为必要。
“流行音乐”和“资本主义”这两个词之间在存在着某种共犯式关系的同时,也存在着一种紧张性的关系。本书的目的就是通过各种方法,将这两种不同的脉络用“和/与”这个词联系起来。
音乐体验在很大程度上受到时代和环境的左右,所以我并没有试图主张一种中立性的、普遍化的观察事物的方法。二十多岁前后听的音乐对我有着极强的影响,所以关于1970年代到1980年代的描述会占据比较大的篇幅,同时也不可否认,这些部分的文字可能会略微带有一丝丝伤感的色彩。另外,书中对于J-pop之前的日本流行音乐的讨论相对较少,这也是因为受到了我自身以西方音乐为中心的聆听经验的很大影响。
编辑:金久超
以往的音乐媒体工作者光是凭着“可以近距离接触到音乐界”这一条特权,就能够合情合理地完成信息的发送。然而现在,这样的特权早已经消失,大家要么就是写一些“喜欢”或“讨厌”之类的个人化感想,要么就是得意洋洋地东写西写一些琐碎的八卦和逸闻,渐渐地,评论的场所就消失不见了。
流行音乐是从资本主义制造出来的无用的、过剩的、废弃的事物中被创造出来的。它曾经是资本主义的副产物,而现代社会的讽刺之处,便是这种副产物现在逐渐改头换面,变成了主要产物。那么,处于这样的时代之中,我们对流行音乐应该进行怎样的思考?本书循着音乐研究中经常缺失的政治、经济视角,自“流行音乐纯粹只是音乐”这样的观点中跳脱出来,从全面包裹着流行音乐的整体社会性脉络出发来对其进行重新思考。
但是,今天我们进入了一个对流行音乐进行文字书写变得无比困难的时代。
我本人曾在大学里开设过关于流行音乐或通过流行音乐来讲解现代社会的课程。每年课程开始的时候,我都会痛感到,现在的学生不像我们从前那样疯狂地听音乐了。但是客观来看,对于现在正处于18到20多岁的学生来说,曾让十几岁时的我受到过冲击的朋克(punk)和雷鬼(reggae),已经是30多年前的音乐了,就连浩室(house)都是他们出生以前的东西,所以他们会有这样的表现也可以说是理所当然。
理解流行音乐的最佳方式就是去听,如果从来没有听过这类音乐的话,本书的讨论读起来可能会让人觉得非常乏味。虽然笔者在本书中提及的作品,已经是以“这首歌的话,应该所有人都听过了吧”这样的流行音乐名作为中心,但假如真的从来没有听过的话,那么也希望你能以此为契机,将本书作为索引,一边读,一边将书中所提到的作品当作背景音乐播放来听听看吧。
[日]毛利嘉孝 著??耳 田 译
文章来源:《图书情报导刊》 网址: http://www.tsqbdkzz.cn/zonghexinwen/2022/1022/1136.html